Collaboration with Stefanie Zoche
Nathalie Grenzhaeuser und Stefanie Zoche arbeiten in einem interdisziplinären Feld zwischen Kunst und Wissenschaft, wobei sie sich auf unterschiedliche Weise mit der Beziehung des Menschen zur Natur im Zeitalter des Anthropozäns auseinandersetzen. Beide waren 2006 in der Ausstellung „Gletscherdämmerung“ vertreten, der ersten Kunstausstellung zum Klimawandel im deutschsprachigen Raum (ERES Stiftung München). Seitdem waren beide mehrfach in diversen Ausstellungszusammenhängen gemeinsam vertreten und haben 2023 im Maximillians Forum München ihre erste gemeinsame Solo-Ausstellung Tales of Water and Sand konzipiert, eine raumgreifende Installation zwischen Labor, archäologischer Ausgrabungsstätte und Werkstatt, die durch das Programm Verbindungslinien des BBK Bayern gefördert wurde.
Nathalie Grenzhaeuser and Stefanie Zoche operate in an interdisciplinary field lying between art and science, using different approaches to deal with the relationship between humans and nature in the age of the Anthropocene. They were both were represented at the “Gletscherdämmerung” exhibition in 2006, the first art exhibition on climate change in the German-speaking world (ERES Foundation Munich). Since then they have been presented at the same time on several occasions in various exhibition contexts. In 2023 they conceived their first solo exhibition, Tales of Water and Sand, at the Maximillians Forum Munich, an expansive installation crossing laboratory, archaeological excavation site and workshop, which was funded by the BBK Bavaria's Verbindungslinien program.
Tales of Water and Sand Maximiliansforum München, 2023
Creatures in Critical Zones Axel Obiger, Berlin, 2024
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Critures in Critical Zones, Axel Obiger Berlin, 2024. -
Tales of Water and Sand, Maximiliansforum Munich, 2023.
Collaboration with Dr. Alexey Sukhotin
Alexey Sukhotin, Meeresbiologe und Nathalie Grenzhaeuser, waren beide Fellows am Hanse-Wissenschaftskolleg in Delmenhorst, wo sie sich 2018 kennengelernt hatten. Auf Einladung Dr. Sukhotins realisierte Grenzhaeuser zwischen 2018 und 2021 mehrere Arbeitsaufenthalte auf der White Sea Biological Station Kartesh, in Karelien, Russland, die die Grundlage der Entstehung ihres Werkkörpers The White Sea Cycle bildeten. Seit 2019 arbeiten sie in verschiedenen Formaten im Kontext von Kunst und Wissenschaft zusammen.
Nathalie Grenzhaeuser and the marine biologist, Dr. Alexey Sukhotin, were both fellows at the Hanse-Wissenschaftskolleg in Delmenhorst, where they met in 2018. Between 2018 and 2021, at the invitation of Dr. Sukhotin, Grenzhaeuser completed several working visits to the White Sea Biological Station Kartesh in Karelia, Russia, which formed the foundation for the creation of her body of work The White Sea Cycle. Since 2019 they started various joint lectures in the context of art and science.
Artist Talk Black Ice | White Sea, Weißfrauen Diakoniekirche, Frankfurt Main, 2020
Art meets Science, Tales of Water and Sand, Maximiliansforum Munich, 2023
The White Sea Cycle Premiere, Talk moderated by Dr. Jule Reuter, Hospitalhof Stuttgart, 2024
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Hanse-Wissenschaftskolleg Delmenhorst and The White Sea Biological Station Kartesh, 2018/2019.
Maslowski/Grenzhaeuser
Nathalie Grenzhaeuser und Minka Maslowski kennen sich seit 1993 in ihrer gemeinsamen Studienzeit an der Kunstakademie Städelschule. Seitdem arbeiten sie als das KünstlerInnen-Duo Maslowski/Grenzhaeuser zusammen und erhielten 1998 ein Stipendium der Hessischen Kulturstiftung, in deren Sammlung sie auch vertreten sind. Als Ergebnis ihrer Praxis entstehen fiktive fotografische und filmische Szenarien und Narrative, in denen immer sie selbst die ProtagonistInnen sind. Inspiriert von unterschiedlichen sozialen Milieus, Kulturen und Genres entwickelt das Duo Zustandsbeschreibungen, in denen mit ironischer Überhöhung die unterschiedlichen Facetten eines möglichen Seins innerhalb der gegenwärtigen Welt beleuchtet werden.
Inspired by different social environments, cultures and genres Nathalie Grenzhaeuser and Minka Maslowski develop descriptions of states in which the different facets of a possible existence within the contemporary world are illuminated with ironic exaggeration. They duo first met in 1993 when they studied together at the Städelschule artistic academy. Since then they have collaborated together as the artist duo Maslowski/Grenzhaeuser. In 1998 they received a scholarship from the Hessian Cultural Foundation, in whose collection they are also represented. The result of their joint artistic endeavors are fictional photographic and filmic scenarios, and narratives in which they themselves are always the protagonists.
Maslowski/Grenzhaeuser
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Maslowski|Grenzhaeuser
Collaborations with Mathias Völcker
Nathalie Grenzhaeuser und Mathias Völcker befinden sich seit 2006 in einem regelmäßigen Arbeitsaustausch, in dessen Verlauf sie gemeinsame Ausstellungen im In- und Ausland konzipieren. In ihrer jeweiligen Arbeit reflektieren sie wiederkehrende gemeinsame Themen, wie beispielsweise das Motiv des Spiegels und die Auseinandersetzung mit Gestalt und Raum. Ausgehend von diesen thematischen Schnittstellen entwickelt sich in ihrem Aufeinandertreffen trotz aller formalen Verschiedenheit eine verbindende ruhige, fast meditative atmosphärische Dichte. Für beide gilt es, den Betrachtenden einen spezifischen, gleichsam assoziativen wie poetischen Gedankenraum zu eröffnen.
Nathalie Grenzhaeuser and Mathias Völcker have conducted a regular work exchange since 2006, during which time they have conceived joint exhibitions in Germany and abroad. They reflect common recurring themes in their respective work, such as the motif of the mirror and the examination of form and space. Based on these thematic interfaces, their encounter develops a connecting, calm, almost meditative atmospheric density, in spite of all the formal differences. For both, it is important to open up for the audience a specific, associative and poetic space of thought.
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Paralellen treffen sich im Universum, Axel Obiger Berlin, 2020. -
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Higher Altitutes, Kunstverein Gästezimmer, Stuttgart, 2016.